Как не просто купить, но и начать постоянно и с вдохновением вести творческий блокнот. Ловите классные идеи и советы для скетчбука, которые помогут и начинающим и продолжающим.

Разные причины побуждают людей вести скетчбук. Одним просто нравится такой формат быстрого рисования, другим хочется немного расслабиться и переключиться или окунуться во что-то новое и развить навыки, а кто-то использует скетчи в классическом применении - делает зарисовки и эскизы будущих картин. В общем, причин и целей много, но какими бы они не были, вам будут полезны наши советы по выбору скетчбука и разбору идей для рисунков в нём.

Начнём с первого шага - выбора самого артбука. Неважно, пришли вы в магазин или посетили онлайн-ресурс - не гонитесь за скетчбуком мечты. Помните, таким его сделают только ваши рисунки. Наши преподаватели часто слышат истории, как ученики часами ходят по магазину, теряясь в многообразии вариантов, но так ничего и не покупают. Потому что им кажется, что если вот сейчас выбрать не «тот самый» скетчбук, то в нём не только рисунков никаких не будет, но даже и толковых идей для работ. Лёгким выбор с таким подходом не будет :) Или наоборот, люди набирают сразу несколько скетчбуков под разные задачи и материалы. Где потом оказываются эти скетчбуки? Правильно, на полках - лежат и давят психологически, требуя, чтобы в них уже начали рисовать.

Выбирая скетчбук, помните, что это ваш рабочий инструмент. И главное не его внешний вид (и как он будет смотреться в соцсетях, например), а его функциональные характеристики. Например, если вы собираетесь рисовать панорамные работы, как это любит делать Надя Железная, то лучше выбрать альбом на склейке, а не пружине. Кстати, на курсе Нади вы не только найдёте отличные идеи для рисунков в скетчбуке, но и прокачаете владение маркерами.

Бумага в скетчбуках разная. Есть та, которая отлично подходит и для акварели, и для линеров. А есть достаточно тонкая, которая будет совсем не рада встрече с водой. Не стесняйтесь задавать вопросы консультантам, чтобы не оказаться в обидной ситуации, когда вы, полные вдохновения, выбираетесь поскетчить, а бумага не подходит. День испорчен, и деньги потрачены зря. Не надо так. Лучше выясните всё в магазине и спокойно рисуйте в удовольствие любимыми маркерами, акварелью, карандашами, раскрывая идеи и наполняя скетчбук классными рисунками. Для этого консультанты и трудятся.

Вы выбрали скетчбук, в голове сразу нарисовалась картинка, как вы сидите в одном из любимых мест и не без гордости рассматриваете или показываете друзьям свои идеальные рисунки. Sorry, такого не будет. И это не только нормально, но даже необходимо для вашего развития. Например, на курсе «Под эгидой акварельного карандаша» Анна Эгида уделяет особое внимание тому, как выжать из творческого блокнота максимум, чтобы он стал вашим полноценным инструментом, а не альбомом для красивых, итоговых работ. Так что красивое оформление скетчбука - только вершина айсберга. Внутри кроется жизнь с кипящими идеями, интересными темами, опытом неудач и побед.

И если вы привыкли видеть в социальных сетях скетчбуки художников только с классными, законченными работами, то, во-первых, вы просто видели не все их скетчбуки, а, во-вторых, чтобы прийти к хорошему уровню нужно усердно заниматься и много практиковаться. Помните, страх ошибиться - сковывает, а если ещё и к каждому рисунку или наброску относиться как к экзамену на право рисовать, то можно остаться перед чистым листом. Рисуйте, получайте удовольствие и не заморачивайтесь, вне зависимости от того, берётесь ли вы за сложные или простые идеи, темы и техники. Для скетчбука разницы нет. Вся разница лишь в вашей голове. Превращайте творческий процесс и процесс обучения в весёлую, увлекательную игру.

Отличная новость - он не царапается, не кусается и даже не фыркает, но всегда смотрит с теплотой, надеждой и готовностью помочь и поддержать. Каждая вещь создаётся для чего-то, например, пианино, чтобы на нём играли. Так же и творческий блокнот - он только и ждёт, когда его заполнят рисунками. Но если и эта мысль не помогла, то возьмите в руки маркер, карандаш или кисточку, закройте глаза и испишите первый лист в такой интуитивной технике. Расценивайте это, как акт знакомства и установления дружеских отношений. Уверены, после этого скетчбук наполнится красивыми рисунками. И проблем с идеями у вас не будет.

Это абсолютно нормально. Более того - так делают все: от начинающих художников до мастеров с мировым именем. Вдохновляться работами друг друга, добавлять своё видение и интерпретацию - не преступление, а способ общения художников. Если бы художники в самом широком смысле этого слова не подсматривали друг у друга и не заимствовали, то искусство, быть может, не развивалось бы вовсе. Копировать, чтобы выдать за своё - плохо, но копировать, чтобы научиться, привнести что-то своё или в конце концов отдать дань уважения и восхищения - совсем другая история. Даже предлагаем вам такую идею - завести отдельный скетчбук для срисовки других работ. Как вам?

Есть одно очень важное правило. Оно особенно актуально для начинающих - никогда не сравнивайте свои рисунки с рисунками других художников. Изучайте чужие работы, сравнивайте их между собой, отмечайте интересные решения, учитесь, но не сравнивайте со своими работами. Такой подход уменьшит сомнения в себе (надеемся, их нет) и поможет прийти к своему уникальному стилю. Но если вы никак не можете удержаться от сравнений, то выбирайте работы соответствующего периода творчества. Вы сильно удивитесь, увидев ранние «шедевры» многих выдающихся художников: кто бы мог подумать, что из них вырастут такие мастера. Кстати, благодаря Анне Эгиде вы сможете у них поучиться на курсе «От штриха к шедевру». Все-все-все и даже начинающие пополнят скетчбуки лёгкими, яркими работами, получат множество идей для самостоятельного рисования в дальнейшем и научатся творить карандашами в манере Ван Гога, Моне, Левитана, Климта и других известных художников.

Вот уж точно с кем не только можно, но и нужно сравнивать свои работы. Отмечайте прогресс, разбирайте зарисовки, не обходите стороной и неудачные. Очень часто в таких вот «неудачных» набросках или работах находят путь к своим лучшим творениям. Творчество цельно и не делится на хорошее и плохое. Всё растёт из творческого опыта, игнорируя или отказываясь от его части, художник ограничивает себя. Это в школе можно ошибиться, решая задачку у доски, а в искусстве - нет.

Не загоняйте себя в стилистические рамки. Пробуйте разные направления, материалы, техники и стили. У вас до сих пор были только рисунки? Добавьте к ним леттеринг, сделайте милый коллаж, пойдите ещё дальше и создайте иллюстрацию.

Это легче, чем может показаться. Просто берите скетчбук с собой. Рисуйте по дороге на работу (при условии, что вы не ведёте машину!), прогулке, в кафе… да где угодно! Дерзайте, а если случился творческий кризис, и вы не знаете, что ещё нарисовать, то вот вам список бомбических идей.

Зарисовки в кафе:

• Можно нарисовать любимое блюдо

• Придумать элегантный натюрморт

• Показать интерьер места или вид из окна

• Передать атмосферу, показать посетителей

На своём курсе «Акварельная жизнь кафе» Ольга Андрущенко подробно затрагивает эти сюжеты и учит работать акварелью.

Ботанические зарисовки:

• Рисуйте цветы, растения, деревья

• Или дары природы: ягоды, овощи и фрукты

• Можно нарисовать пейзажи

На курсе «Скетчбук 2.0» Анны Расторгуевой вы сделаете несколько работ с ботаническими зарисовками.

Городские наброски:

• Улицы

• Люди

• Архитектура

Достаточно выйти из дома, чтобы окунуться в этот океан сюжетов. У Анны Эгиды есть сразу несколько курсов и мини-курсов по городскому скетчингу для продолжающих и начинающих. Вы научитесь рисовать красивые, легкие, атмосферные рисунки в скетчбуке карандашом. Проблем с идеями, что ещё нарисовать, у вас точно больше не будет.

Зарисовки животных:

• Нарисуйте любимых питомцев в статике или в движении

Наброски людей:

• Это могут быть зарисовки в транспорте, городе, парке

Анна Эгида учит раскрывать характер человека и передавать его индивидуальность в скетчах на курсе «Герои в городе».

А ещё скетчбуки можно превратить в место хранения информации:

• Книги рецептов

• Маршруты путешествий

• Календари с днями рождения родственников и друзей

• Изучение иностранных языков

Искусство леттринга и скетчноутинга помогут вам в этом. Научиться им можно на курсах Анны Цымбал и Татьяны Чулюскиной.

Зарисовки подборов одежды:

• Можно таким разобрать свой гардероб, составив комплекты одежды

• Изучать стили в одежде – рисуя характерные наряды и образы

• Зарисовывать то, что в тренде и то, что нравится

Портреты любимых героев и персонажей:

• Создайте галерею портретов актёров или музыкантов

• Героев фильмов или мультфильмов

Колористика:

• Вы можете собрать в одном месте свои эксперименты по подбору классных цветовых решений

Отдельно выделим дневник путешествия. Они бывают разными. Например, в дневнике одного путешествия можно нарисовать:

• Список вещей, чтобы ничего не забыть

• Маршрут или карту поездки

• Достопримечательности и интересные места

• Покупки

• Дневник погоды

• Номер отеля;

• Местную валюту;

• Местных жителей;

• Блюда кухни;

• Культурные традиции;

• Пейзажи

Такой Travelbook, технике учит создавать Анна Цымбал на курсе «Скетчноутинг. Путешествие в digital». Хоть курс и заточен под пользователей Procreate, но его можно пройти и классическими материалами.

В них вы можете визуализировать:

• Ценности

• Приоритеты

• Достижения

• Качества идеальной версии себя

• Страхи и опасения

• Карту желаний и вишлист (например: платье мечты, свой идеальный день или даже партнёра. Не ограничивайтесь только материальными вещами)

• Цитаты, вдохновляющие вас

Превратить скетчбук в дневник. Ещё один полезный способ ведения творческого блокнота.

• Дневник беременности

• Дневник детства ваших малышей

• Ежедневник

• Читательский дневник

• Дневник впечатлений (зарисовывайте в него яркие события)

• Творческий дневник (например, какие курсы вы прошли, чему они были посвящены, чему вы на них научились)

Скетчбук для развития. Например, вы решили освоить акварель. Заведите для этого отдельный скетчбук, в котором вы будете тренироваться и наблюдать за прогрессом.

А ещё у вас может быть отдельный скетчбук на тот случай, когда не знаешь, что нарисовать или хочется максимально расслабиться. Помните, мы говорили о чистом листе?

Сделайте такой творческий блокнот, в котором вы будете отпускать руку в свободное плавание и просто смотреть, что из этого выйдет, не пытаясь контролировать. Как вам такая идея для нового скетчбука?

Надеемся, этот материал помог вам с выбором скетчбука и отношением к его ведению, а подборка тем рисунков вдохновила на новые свершения.