«Между светом и тенью» — долгожданный курс Анастасии Ермаковой для всех, кто хочет раз и навсегда закрыть вопрос тона!

Вы полностью изучите тональную разницу объектов и научитесь делать ювелирные градации тона.

Анастасия познакомит вас со своей авторской техникой. Это эксклюзивная техника, которой не было и не будет на других курсах.

На уроках вы подробно разберёте систему ведения работы. Поймёте, как ещё на этапе эскиза точно знать, что получится в итоге, и как дописывать картины до конца, раскрывая на максимум их потенциал.

За время обучения вы напишите 8 работ. В каждой из них будет сделан упор на решение конкретной задачи. Например, в одной уделите внимание композици, в другой работе с техникой «Гризаль». В финале будет самостоятельная работа. В ней вы сможете осмыслить и интерпретировать разобранный на курсе материал.

«Вы научитесь видеть красивые пятна и силуэты, додумывать реальность. Чувствовать пластику линии, фактуру пятна и техническое решение того или иного объекта. И, конечно же, правильно раскладывать тональные отношения», — рассказывает Анастасия.

«Между светом и тенью» — долгожданный курс Анастасии Ермаковой для всех, кто хочет раз и навсегда закрыть вопрос тона!

Вы полностью изучите тональную разницу объектов и научитесь делать ювелирные градации тона. 

Анастасия познакомит вас со своей авторской техникой. Это эксклюзивная техника, которой не было и не будет на других курсах.

На уроках вы подробно разберёте систему ведения работы. Поймёте, как ещё на этапе эскиза точно знать, что получится в итоге, и как дописывать картины до конца, раскрывая на максимум их потенциал.

За время обучения вы напишите 8 работ. В каждой из них будет сделан упор на решение конкретной задачи. Например, в одной уделите внимание композици, в другой работе с техникой «Гризаль». В финале будет самостоятельная работа. В ней вы сможете осмыслить и интерпретировать разобранный на курсе материал.

«Вы научитесь видеть красивые пятна и силуэты, додумывать реальность. Чувствовать пластику линии, фактуру пятна и техническое решение того или иного объекта. И, конечно же, правильно раскладывать тональные отношения», — рассказывает Анастасия.

Можно выразительно раскладывать мазки, кидать краску на холст. Но без чёткого понимания тона добиться реалистичного и выразительного изображения практически невозможно.

Будет получаться декоративно и плоско.

Когда мы чётко видим минимальные градации тёмного, светлого, когда мы правильно видим каждый цвет в тоне, когда мы чувствуем эту разницу, тогда живопись становится максимально выразительной. С проблемой тональных отношений сталкивается большинство учеников. Поэтому Анастасия сделала курс, который раз и навсегда её решит.

Можно выразительно раскладывать мазки, кидать краску на холст. Но без чёткого понимания тона добиться реалистичного и выразительного изображения практически невозможно. 

Будет получаться декоративно и плоско.

Когда мы чётко видим минимальные градации тёмного, светлого, когда мы правильно видим каждый цвет в тоне, когда мы чувствуем эту разницу, тогда живопись становится максимально выразительной. С проблемой тональных отношений сталкивается большинство учеников. Поэтому Анастасия сделала курс, который раз и навсегда её решит.

Анастасия Ермакова познакомит вас со своей авторской техникой ограниченной палитры. Она идеально подходит для работы с тоном. Это эксклюзивная техника, которой не было и не будет на других курсах. Она полностью ЧБ, что позволяет не отвлекаться на свет.

Вы будете работать всего двумя красками и карандашами на тонированной бумаге. В такой ограниченной палитре вы научитесь делать тончайшие градации тона, тончайшие переходы тональностей, градиентов. И полностью изучите тональную разницу объектов.

Анастасия Ермакова познакомит вас со своей авторской техникой ограниченной палитры. Она идеально подходит для работы с тоном. Это эксклюзивная техника, которой не было и не будет на других курсах. Она полностью ЧБ, что позволяет не отвлекаться на свет.

Вы будете работать всего двумя красками и карандашами на тонированной бумаге. В такой ограниченной палитре вы научитесь делать тончайшие градации тона, тончайшие переходы тональностей, градиентов. И полностью изучите тональную разницу объектов.

На курсе вы подробно разберёте систему ведения работы. Вы разберётесь с чего начинать, как правильно вести, как делать эскиз, зачем его делать, как пропорционально рассчитывать размер будущей работы по эскизу.

Эта выверенная система работы над картиной позволяет уже на первых этапах, на этапе эскиза понять, какой она точно получится в итоге.

Это очень важно, потому что многие сталкиваются с тем, что что-то не получается, идёт не так. Картина не оправдывает ожиданий и не доделывается. Система помогает справляться с такими трудностями и не просто завершать работы, а полностью раскрывать их потенциал.

На курсе вы подробно разберёте систему ведения работы. Вы разберётесь с чего начинать, как правильно вести, как делать эскиз, зачем его делать, как пропорционально рассчитывать размер будущей работы по эскизу.

Эта выверенная система работы над картиной позволяет уже на первых этапах, на этапе эскиза понять, какой она точно получится в итоге.

Это очень важно, потому что многие сталкиваются с тем, что что-то не получается, идёт не так. Картина не оправдывает ожиданий и не доделывается. Система помогает справляться с такими трудностями и не просто завершать работы, а полностью раскрывать их потенциал.

Выпускница Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова. Продолжательница традиции русского реализма 19 — начала 20 века. Постоянная участница международных и всероссийских выставок и конкурсов.

«Я очень люблю живопись, пленэр, зарисовки и наблюдать за людьми. Называю это „коллекционированием“. Собираю образы, состояния. Ищу историю в каждом прикосновении карандаша. Живу здесь и сейчас. А рисовать — это как дышать: всегда и везде. Даже когда нет кисти или карандаша под рукой, есть глаза, которые каждое мгновение сочиняют из происходящего причудливые композиции, каждую минуту цепляют из окружающего мира мотив и мысленно преображают его в картину. Я всегда вижу итоговый результат».

— Темпера «Мастер-Класс» (чёрная и белая). Можно заменить на гуашь или акрил, но они менее укрывистые

— Один чёрный рисовальный карандаш на выбор.

Derwent drawing или Derwent light fast или Koh-i-noor Карандаш художественный Gioconda 8815 B silky black или Карандаш художественный цветной (мягкий) «Мастер Класс» № 98, чёрный или Карандаш масляный Faber-Castell Pitt Oil Base черный, мягкий

— Белый рисовальный карандаш. (Например, Derwent Drawing белый китайский)