Интенсив «Детский портрет пастелью»
Детский портрет — тема очень трогательная, полная любви и нежности. Рисуя деток — своих или чужих — мы не можем остаться равнодушными, ведь в них такие открытость и доверие миру, сила и искренность эмоций, которые мы порой стесняемся проявлять во взрослом возрасте.
Как не ошибиться в пропорциях? какие знания по анатомии необходимы? как перспектива влияет на рисунок? как сделать портрет живым и настоящим?
На все эти вопросы мы постараемся ответить в интенсиве «Детский портрет пастелью», где педагог поделится своим опытом, техникой и философией написания портретов.
Этот интенсив будет полезен тем, кто уже знаком с пастелью и имеет некоторый опыт в рисовании человека, но еще не пробовал рисовать детские лица. Записывайтесь на наш интенсив, он поможет Вам преодолеть барьер и почувствовать себя в этой теме свободнее и увереннее! Количество мест в группе ограничено.
ДЕНЬ первый.
РИСУЕМ ДЕТСКИЙ ПОРТРЕТ В ТОНЕ И ИЗУЧАЕМ:
- Базовые анатомические особенности головы и лица ребенка, их отличия от взрослого
- Как перспектива влияет на рисунок
- Как изображать эмоции и мимику
- Влияние света и тени на моделирование формы
- Выбор материалов для тонового рисунка
- Рисуем детский портрет в ограниченной цветовой гамме (сангина /сепия / уголь / мел)
- Учимся упрощать и оставлять недосказанность.
ДЕНЬ второй.
РИСУЕМ ДЕТСКИЙ ПОРТРЕТ В ЦВЕТЕ И ИЗУЧАЕМ:
- Что делает портрет «пластиковым» и как сделать его живым и настоящим, передать эмоции и состояние зрителю
- Живопись в портрете: тепло-холодность, цветовая гамма, рефлексы и контрасты
- Особенности изображения детской кожи
- Как техника исполнения и палитра влияет на создание необходимого впечатления / настроения
- Композиционные особенности написания
- Используем пастель в кюветах PanPastel для подмалевка.
Вас ожидает 10 насыщенных часов, включающих:
- Необходимую теорию и ее применение на практике;
- Две готовые работы;
- Индивидуальный подход к каждому участнику;
- Общение с единомышленниками и обмен опытом.
Преподаватель:
Я с детства очень любила рисовать, тем не менее, мое образование и работа не были связаны с этим увлечением: сначала я преподавала иностранные языки, потом работала в маркетинге и продажах. Но первая любовь — самая сильная, и в 2014 году я вернулась в мир творчества:)
С тех пор перепробовала много чего, и на сегодняшний день сухая пастель — мой основной материал. Она сочетает в себе возможности графики и живописи, может быть сдержанной и экспрессивной, прекрасна как «соло», так и в комбинации с другими материалами. Я также работаю темперой, акрилом, акварелью, карандашами и люблю смешанные техники. Самые близкие темы: портреты, цветы и зарисовки из жизни.
Успешно продаю свои работы в России и зарубежом, продолжаю активно учиться, узнавать и пробовать новое — уверена, что художник должен постоянно развиваться!
Могу сказать, что прекрасно понимаю проблемы и запросы тех, кто начал рисовать во взрослом возрасте, поэтому рада делиться своим опытом и знаниями с теми, кому это интересно:)
Работы Ирины
Материалы, необходимые на курс
Все материалы на интенсив предоставляются Школой рисования.
Но если у вас есть любимая пастель, с которой вы уже привыкли работать, потому что вы точно знаете, как она себя поведет в работе, можно захватить с собой.
Запись на обучение
Есть вопросы? Задавайте!
авторизуйтесь