Школа рисования Вероники Калачевой

Онлайн-школа — это не обучение по скайпу, не онлайн-вебинары, не отправка сообщений по электронной почте и не переписка в социальных сетях.

Это в первую очередь обучающая система. Такая, в которой я четко и последовательно буду передавать вам свои знания, и открывать в вас художника. Здесь есть видео-уроки, теоретический материал, практические задания, проверка работ, исправления ошибок, зачетные работы и даже выдача дипломов.

Акварель для нас — это больше чем рисование, больше чем кисти, краски, вода и бумага. Для нас это способ жить и дышать, способ радоваться жизни и радовать других.

Если вы чувствуете в себе то же самое, значит мы с вами легко найдем общий язык:)

Акварель сейчас очень востребована в коммерческой иллюстрации. Она смотрится свежо, и превосходно ложится на страницы журналов и книг, становится основой логотипов, афиш и визиток.

Наверное, мы слишком устали от компьютерных рисунков и глаза просят живых и эмоциональных работ! Я расскажу вам о своем опыте работы с издательствами и буду давать такие задания, выполнив которые, вы сможете собрать себе настоящее портфолио.

Рисовать работы в стол — неинтересно. Я люблю когда рисование находит практическое применение в жизни.

Материалы и фактуры

Сначала со всеми нашими новыми учениками мы заново знакомимся с материалами. Только отличное владение вашими инструментами дает возможность сосредоточиться на главном — на замысле картины.

Мы узнаем о видах штрихов, о свойствах красок, поговорим о бумажных фактурах. Сделаем несколько упражнений (простых на первый взгляд, но очень важных в практике) и рванем с места в карьер — нарисуем творческую работу.

Свойства цвета и натюрморт

Узнаем о тоне — первом и одном из важных свойств цвета. Потренируем глаз специальными упражнениями на «выключение цвета». Сделаем интересное пособие — тоновой круг и научимся пользоваться им на практике. Нарисуем натюрморт в технике гризайль и заодно убьем двух зайцев — потренируемся в лессировках и заливках. Гризайль получается всегда и у всех — мы математически просчитаем светлоту всех объектов и останется следовать нашему эскизу.

Теория цвета и техника «по-сырому»

Познаем суть цвета. Да-да, вы конечно тоже слышали про цветовой круг, и возможно, даже знаете про дополнительные цвета. Однако, как использовать эти знания на практике?

Мне очень важно, чтобы на этот вопрос у всех участников появились ответы. Под впечатлением от цветовых сочетаний и нового знания, что из всей коробки достаточно всего-то 8 цветов для полноценной живописи, мы быстро и смело пробуем себя в технике по-сырому, учимся пользоваться маскирующей жидкостью.

Техника «а-ля прима»

Узнаем о технике а-ля прима. Я показываю свои работы вживую, рассказываю как и чем их рисовала. Учимся рисовать быстро и выражать в первую очередь свое впечатление, а не передавать реалистичные пропорции и фактуры. На этом занятии у всех горят глаза и немного трясутся руки. Но зато какие довольные лица:) Ломаем акварельные стереотипы и импровизируем!

Есть вещи, про которые рассказывать в принципе сложно. Откуда берется замысел? Как перестать бояться? Как перенести образ на бумагу и не упустить его? Ломаем стереотипы и просто наслаждаемся акварелью. Это похоже на возвращение в детство. И это прекрасно.

Самое главное — вы научитесь рисовать, это мы гарантируем. Но помимо этого вы перестанете бояться: бояться что-то испортить, бояться белого листа, бояться просто что-то начать делать. Научитесь радоваться непредсказуемости акварели и находить в этом одни сплошь плюсы.

Вы поймете в каких случаях стоит сделать заливку, а где необходимы сухие мазки, научитесь управлять водой. Ведь по сути именно это в акварели самое сложное: почувствовать нужные пропорции краски и воды.

Вы почувствуете свойства всех ваших инструментов: характеры кистей и свойства красок, узнаете о хитростях и примочках, вроде маскирующей жидкости, поймете как это использовать. Вы попробуете разные акварельные техники и поймете какая из них вам ближе; получите личные рекомендации, куда и как следует двигаться дальше, на чем заострить внимание и над чем еще стоит поработать.

Ну и конечно под конец курса вы окончательно и бесповоротно потеряете голову от акварели.

После того, как вы запишитесь на курс, вы получите первый урок, в котором я расскажу о том, что вам понадобится для прохождения курса. Какие именно краски, кисти, аксессуары, как подготовить рабочее место, как мыть и хранить инвентарь и многое другое.

Курс состоит из видео-уроков. Доступ к каждому уроку все ученики будут получать последовательно, после того как представят результат своей практической работы. И самое первое задание будет — показать те материалы и инструменты, которыми вы будете работать.

Если вы будете быстро и результативно все делать, то курс для вас пролетит быстрее, чем за месяц. Если вдруг возникнут трудности, или у вас банально не будет хватать времени чтобы выполнять задания постоянно, мы сможем продлить обучение на курсе для вас дополнительно на некоторое время.

• Курс состоит из видео-уроков, профессионально снятых в HD-качестве (максимальное качество);
• Просматривать уроки можно сколько угодно раз, в любое удобное вам время (кто-то учится по вечерам после работы, кто-то по выходным);
• По каждому уроку можно общаться напрямую с Вероникой Калачевой;
• Кроме теории, курс содержит практические задания, которые надо обязательно выполнять (иначе вы не сможете проходить следующие уроки);
• Выполнив задание, вы будете фотографировать результат вашей работы и прикреплять на странице урока;
• В начале обучения вам доступна только часть уроков из курса. Чтобы получить доступ к следующим урокам, необходимо выполнить задание и показать его преподавателю;
• Преподаватель комментирует ваши работы, указывает на ошибки, утверждает работы или отправляет доделывать. Пока практическая работа не принята преподавателем, вы не можете продолжать обучение;
• Вы учитесь в собственном комфортном темпе: вы сами решаете сколько времени потратить на то или иное задание, сколько раз и как долго его переделывать;
• Когда вы выполняете все задания курса, вам открывается зачетный урок, который необходимо выполнить;
• После того как Вероника Калачева принимает вашу зачетную работу, вам будет выдан диплом о прохождении курса;

Это достаточно краткое описание процесса обучения. За ним можно не увидеть несколько очень важных вещей:

• Вы будете видеть выполненные работы других учеников курса, их ошибки (!) и комментарии преподавателя к чужим работам. Это очень сильно помогает в собственном обучении;
• Вы не ограничены в исправлениях своих работ. На обычных курсах и мастер-классах надо успевать за группой и если вы выполнили задание не очень качественно, не переделку времени у вас будет всего чуть-чуть, потому что группа не будет ждать вас одного. Здесь же вы можете уделить исправлению работы столько времени, сколько вам необходимо, а можете сделать полностью новую работу.

Онлайн-курс проходит целый месяц. Онлайн у вас на порядок больше практики, больше обратной связи, больше времени. Вы можете заниматься в удобное для вас время в течение всего месяца.

Вам понадобятся кисти, краски, бумага, карандаши и смартфон со встроенной фотокамерой (или цифровой фотоаппарат). Подробнее о материалах вы узнаете в первой части курса.

Предварительная запись на курс открыта до 17 января 2015 г. Но при окончании количества мест запись может быть закрыта без предупреждения. Места на курсе гарантируются только тем, кто произвел оплату.

Закончила факультет искусствоведения Российской академии живописи, ваяния и зодчества.

Изучала французскую архитектуру в Париже. Обожаю путешествовать, наблюдать и запоминать. Особую любовь питаю к французскому искусству в любом его проявлении — будь то готические порталы Великих Соборов или мебель эпохи Ампир.

В 2004 году я закончила художественно-графический факультет МПГУ им. Ленина. После окончания ВУЗа работала в разных сферах: в дизайне интерьеров и мебели, коммерческой иллюстраций для упаковки и полиграфии.

В настоящее время иллюстрирую книги, журналы, сотрудничаю с разными компаниями и берусь за самые разнообразные, но непременно интересные проекты.