Как бросить скучную работу и жить, занимаясь любимым делом: история Ольги Приступы

Ольга Приступа вплотную занялась творчеством, еще будучи сотрудником банка. Но, несмотря на 10-летний стаж, оставила офисную рутину — сейчас она зарабатывает на жизнь частными заказами и уроками рисования. Как найти в себе смелость бросить скучную работу? Где найти заказчиков? Как стать востребованным художником? Узнаем у Ольги!

Рисовать я любила с детства, даже училась в художественной школе. У мамы до сих пор хранятся кипы моих детских рисунков и изрисованные в студенчестве лекции и конспекты :)

После школы я решила поступить в экономический вуз, финансово времена были непростые — конец 90-х, и я посчитала, что мне нужна востребованная специальность. Ее я и получила, став экономистом: я училась на факультете «Мировая экономика». После вуза я работала в банковской сфере почти 10 лет.

А история «возвращения в рисование» началась так: после работы я шла домой мимо только что открывшейся арт-студии. Воспоминания детства нахлынули, я зашла, записала на занятия своего ребенка, а заодно и себя :) Там я нарисовала первый за много лет натюрморт гуашью... И руки вспомнили все! Как держать кисточку, как смешивать краски, цветовой круг.

Тогда я подумала: как я могла столько лет жить без рисования?!

Я решила начать с основ fashion-иллюстрации и пройти курс с Вероникой Калачевой. Он очень эффективный. Построения, силуэты, портреты, фактуры, коллажи и многое другое — основы основ. Так как мне хотелось двигаться дальше в этом направлении, я прошла курс с Аленой Лавдовской. Вдохновил меня на это Аленин fashion-марафон, появилось желание поучиться у известного практикующего иллюстратора. Алена необыкновенная — харизматичная и требовательная, задает ученикам правильный вектор. Самое главное, что я вынесла из ее курса: рисовать нужно каждый день столько, сколько можешь — только тогда будет результат. Все приходит с практикой!

Со многими девочками-сокурсницами мы дружим до сих пор, радуемся успехам друг друга. Маша Дзантиева, Лилия Йылдырым, Света Костина, Ира Артамонова, Виктория Удовикина, Анна Динкель, Илона Казаченко, Ирина Кожевникова, Мария Киселева, Анна Моткова — все они нашли свое направление, в котором двигаются дальше!

Я люблю работать акварелью, маркерами, карандашами, углем, пастелью. Каждый материал хорош по-своему! Акварель я люблю за легкость, прозрачность и непредсказуемость. Маркеры — за яркие, четкие, графичные эффекты. Пастель — за мягкость и глубину.

Как я уже сказала, мое любимое направление на данный момент — fashion-иллюстрация. И привлекло оно меня именно тем, что в нем можно использовать свою фантазию и любые материалы на полную катушку :)

Когда поступили первые заказы, я поняла, что рисование может стать чем-то большим, чем хобби. Сначала меня попросили сделать серию модных раскрасок и стилизованные карты для салона BrowBar в Иваново.

Я начала вплотную заниматься рисованием, еще работая в банке. И на тот момент у меня была одна сложность — нехватка времени. Я старалась организовать его правильно, не в ущерб семье и своему здоровью :)

Чтобы мое желание полностью отдаться рисованию воплотилось в жизнь, мне понадобилась в первую очередь решительность. Ведь это было очень сложно — уйти в другую жизнь. От стабильного заработка прежде всего. И здесь, на этом этапе, особенно важна поддержка близких людей. Мое окружение и друзья всегда были за меня, без них я бы не решилась на подобный шаг. Спасибо им огромное за это!

Сейчас я занимаюсь частными заказами и проектами, даю индивидуальные уроки по рисованию. Чаще всего заказывают портреты в разных техниках: кому-то нравятся реалистичные акварельные, а кому-то — шаржи.

Вообще я заметила, что людям очень нравится акварель, часто просят нарисовать акварельные принты для визиток, сертификатов. Последний крупный проект, которым я сейчас занимаюсь, по желанию заказчиков тоже выполняется в акварельной технике.

Чтобы набраться смелости и сделать первый шаг к профессиональному рисованию, нужно настроиться на это. В голове должно что-то щелкнуть. Посмотрите картины любимых художников. Они ведь тоже когда-то начинали, может быть, им тоже было страшно. Главное — видеть цель и не сворачивать с пути!

Сейчас мой рабочий день выглядит так. Я встаю вместе с семьей в 7:00 и после того, как отправлю ребенка в школу, а мужа на работу, сажусь за свою работу. Рисую, подбираю референсы, делаю эскизы, посты для социальных сетей.

Почему-то многим людям кажется, что нарисовать заказ художнику не составляет никакого труда — сел и нарисовал. На самом деле рисование — это большой труд. Много часов уходит на обдумывание идеи, общение с заказчиками, правки, отрисовки, саму работу, обработку в фотошопе, если это нужно. Я считаю это полноценным рабочим днем. Быть свободным художником непросто: нужно самому планировать свой график, дисциплинировать себя, не забывать оставлять время на семью и друзей. Поэтому выходные обязательны :)

Но творчество в любом случае занимает огромную часть моей жизни. Рисование утром, днем и иногда даже ночью :)

Чтобы быть востребованным художником, нужно обладать трудолюбием и коммерческой жилкой. Важно уметь контактировать с людьми и быть легким на подъем!

Тем, кто считает, что рисование — это только хобби, баловство, каприз, я советую быть увереннее в себе. А уверенность очень зависит от приобретенного опыта. Выберите себе направление и идите к цели! Рисуйте, творите, экспериментируйте, общайтесь с людьми, ведите странички в соцсетях, будьте позитивны. И в результате к вам придут ваши первые заказчики, потом вторые, а с заказами придет и уверенность!

Чтобы заинтересовать заказчиков, нужно выработать собственный стиль. Как? Ответ тут один: нужно много рисовать и наблюдать. Пробовать разные материалы, разные техники, анализировать, чем больше всего вам нравится рисовать, какие приемы по душе. У каждого художника со временем появляются свои «фишечки».

Еще я советую наблюдать за любимыми художниками, их опытом и техниками, пробовать копировать их работы, отмечать, что вам близко.

Рисование — это очень увлекательный процесс. И, безусловно, заниматься любимым делом дорогого стоит. У каждого человека должно быть призвание, и если это ваша дорога, вы к ней придете в конце концов.

Что касается перспектив — я планирую много трудиться, а из этого, я думаю, придут и новые интересные проекты :)